|
Vì sao giá của những vật đấu giá đang tăng vọt?
Từ những ghi chép của Albert Einstein, tranh của Frida Kahlo cho đến bộ xương khủng long ba sừng trị giá 6.6 triệu euro, các nhà đấu giá gần đây đã chứng kiến một loạt vật phẩm đạt mức giá bán kỷ lục và không thể ngờ đến.
Việc định giá đang trở nên khó ước đoán.
Hôm thứ Tư, bản thảo viết tay của Einstein đã được bán với giá 11.3 triệu euro (13 triệu USD) ở Paris, gấp 5 lần giá dự kiến.
Điều đó xảy ra chỉ vài ngày sau khi một bảng phân cảnh cho phiên bản thất bại của bộ phim "Dune" hồi thập niên 1970 châm ngòi cho một cuộc chiến đấu giá, khiến giá của nó bị đẩy lên 2.7 triệu euro, gấp 100 lần định giá ban đầu.
Công ty theo dõi thị trường Artprice cho rằng việc chuyển đổi sang bán trực tuyến đã làm dấy lên những mức độ quan tâm mới, đặc biệt là tại Mỹ và châu Á.
“Các nhà đấu giá đã đi sau thời đại rất nhiều. Tuy nhiên, Covid buộc họ phải hiện đại hóa và kết quả là doanh số bán hàng trực tuyến rất ngoạn mục và thu hút được thêm một lượng người quan tâm mới”, Thierry Ehrmann, người sáng lập Artprice, cho biết.
Theo ông, nhiều động lực đang thay đổi, ví dụ như những người 30 tuổi thích sưu tầm nghệ thuật hơn là mua ngôi nhà đầu tiên của họ.
Sau đợt đóng băng ban đầu do đại dịch bắt đầu có ảnh hưởng trong năm 2020, các cuộc đấu giá trực tuyến bùng nổ vào cuối năm khi hàng triệu người săn lùng những cách mới để giết thời gian và tiêu tiền trong thời gian bị mắc kẹt ở nhà.
Với việc thị trường chứng khoán tăng vọt trong đại dịch, người giàu trở nên giàu có hơn đáng kể nhưng vẫn gặp khó trong việc tìm ra cách chi tiêu.
Điều này đã giúp đẩy giá tranh của những họa sĩ bậc thầy lên tầm cao mới.
Chỉ riêng trong tháng này, tại New York, một bức tranh của Van Gogh đã thu về 71.3 triệu USD, còn bức chân dung tự họa của Kahlo đã lập kỷ lục mới với giá gần 35 triệu USD.
Nó cũng tạo ra cơn sốt cho hầu như bất kỳ thứ gì có thể làm vật sưu tập, từ giày thể thao Michael Jordan (1.5 triệu USD), bản gốc của Hiến pháp Mỹ (43 triệu USD) đến chai rượu vang Burgundy trị giá 800,000 euro.
“Vào thời điểm mà nhiều hội chợ nghệ thuật không thể diễn ra trực tiếp và các phòng xem trực tuyến thì thật tồi tệ, đấu giá đã trở thành một hình thức bán hàng chủ yếu”, Anna Brady, phóng viên thị trường nghệ thuật của The Arts Newspaper, cho biết.
Bà nhấn mạnh đến nguồn bơm tiền mới: Các triệu phú tiền điện tử.
Từ chỗ ban đầu chỉ tập trung vào nghệ thuật kỹ thuật số - chẳng hạn 69 triệu USD Mỹ đã được bỏ ra cho một tệp JPG của một trong những nghệ sĩ tiên phong của mảng này là Beeple vào tháng 3 - họ đã mở rộng sang những thị hiếu mang tính truyền thống hơn.
“Cá voi” tiền điện tử Justin Sun đã mua các tác phẩm của Picasso, Andy Warhol trong năm nay và trả 78.4 triệu USD cho tác phẩm điêu khắc The Nose của Alberto Giacometti trong tháng này.
Tất cả có phải là bong bóng không?
Đó là câu hỏi đã được đặt ra trước đây, đặc biệt vào những năm 1980, khi thị trường nghệ thuật có nguy cơ quá nóng dưới áp lực của một thế hệ trẻ giàu có mới đang cố gắng vung tiền.
Nhưng bất chấp một số giai đoạn giảm nhiệt, bao gồm cả cuộc khủng hoảng tài chính năm 2008 và một đợt rớt giá mạnh từ năm 2015-2019, xu hướng chung là vẫn tăng vọt.
Artprice cho biết thị trường nghệ thuật đương đại đã tăng trưởng từ 103 triệu USD năm 2000 lên 2.7 tỷ USD ngày nay.
“Việc mua đi bán lại đã trở nên tự nhiên hơn nhiều: Chẳng hạn để tinh chỉnh bộ sưu tập của một người, hoặc vợ chồng ly hôn, hoặc vì thị hiếu đã thay đổi”, Ehrmann nói.
Vào năm 2020, Deloitte ước tính giới siêu giàu hiện sở hữu các tác phẩm nghệ thuật và đồ sưu tập trị giá đến 1.45 nghìn tỷ USD.
Ehrmann cho rằng đối với những người này, “không còn rào cản tâm lý trong việc trả hơn 1 triệu USD cho một thứ gì đó trực tuyến”.
Nhã Thanh (Theo IBTimes)
FILI
|
